在沒有溫度的冰箱裏
翻出曾經充滿溫度的可樂
裏面裝著CO2的甜味
以及,你融在海中的唾液

   小劇場戲劇的生存狀況一直不樂觀……給他們提供一個平台，讓他們從商業體制或院團體制中解脫出來……允許有失敗的創作，對於剛剛進入創作領域的年輕人更要寬容待之。

【《小劇場戲劇的全媒體生存之道》，作者：蘇丹丹，中國文化報， 二○一二年十月十日】

A：小姐，你相信夢想嗎？如果信，你一定要加入我們xx傳銷的行列！

B：先生，謝謝你相信夢想！為了支持夢想，請支持我們X月X日的劇場演出！

以上乃劇場朋友的反游說趣聞，可謂笑中有淚。同樣是業餘愛好，劇場人成本很高：願意花十天的長假期換一次比正職更艱苦的演出；願意辛苦過後花半小時等待沉默的觀衆開口點評；儘管知道某劇評人觀點偏頗，卻仍珍而重之……老實說，起初去看劇場主要是因為被劇場朋友感動，去多了，就成了愛好，甚至自發嘗試劇本創作。近年因為要照顧小孩，我盡量減少活動，但劇場朋友的邀請我會放在優先的位置，因為我知道他們需要支持；每次演後座談會最寂靜的時段，我會舉手發表愚見，因為我知道他們需要支持。劇場人明白，他們不僅僅需要培養優秀的演員和幕後團隊，他們更需要觀衆和劇評人的吶喊助威。政府與民間近年也舉辦了不少“劇評班”，期望為劇場帶來更大的回響。

回歸上期“澳門文學啦啦隊”的思考，我發現寫作人在默默耕耘的過程中，缺乏了一種自我肯定的勇氣，很多作者會著書送人，卻沒有勇氣像劇場人那樣吶喊——我們需要支持！最近幾年，筆者開始接近澳門文學，問心有愧——發現自己當了十多年語文老師，竟然沒有推廣過一部澳門著作。為甚麼呢？因為我一直沒有發現從事文學創作的朋友需要支持。去年澳日開通了“面書鏡海版”，我趕緊推介給學生，卻發現學生竟然不敢在網上直接貼文，反而私信給我，我直言“請抽空親自投稿，請給我及其他作者按like或留言！因為從事文學創作的人需要支持！”，而我從此也很高調地宣傳文學，因為那裡也有我的夢想——不是得稿費和成名成家，而是能用文字去感染別人，甚至改變世界。

一些文學圈內人把文學現狀稱之為文學的邊緣化，其明顯的暗示是：社會抛棄了文學。但我更傾向於認為，由於文學脫離了人的價値生活，因此也遭到讀者的冷漠。

【《文學與價値生成》，作者：曾凡，學習時報(網路版)，二○○四年三月廿五日】

早前談到澳門文學的核心有點偏離群衆，其實這似乎也是一個世界性的問題，只是有些地方努力突圍，而有些則比較安份。我一直覺得澳門屬於後者——書經常出，但少有推廣；年年辦讀後感比賽，未見學生以此為題；偶有好書推介節目，少有推介本地作品。筆者為人師十多載，近幾年才知道澳門原來有很多本地作家，而且寫得不錯，前年到各校做閱讀講座，介紹澳門中篇小說，師生反應嘩然——原來澳門是有中篇小說的！另一方面，澳門文學雜誌也是有，但徵稿和推介方式極度低調，且期期虧蝕——旣然不賺錢，為甚麼不分批把作品上載網路供人傳閱呢？那至少多幾個人看——看的人多了，自然多了人想投稿；欄目規格降低，自能增加新苗；體裁限制放寬，自然擴大讀者群。

作為澳門文學的邊緣人，筆者對箇中情況所知有限，未敢班門弄斧，但作為一位敎育工作者和文學愛好者，個人認為，澳門在培養優秀作家的同時，其實更需要壯大的是其“啦啦隊”——一群未成為作家，但喜歡閱讀或創作的文學愛好者。其實，優秀作家的培育從來不是一蹴而就的，儘管是個跳高天才，也不可能期待他突然摘下奧運金牌，你得先給他一個跳的平台。我經常勉勵喜歡造作家夢的孩子：先別想得甚麼奬或登甚麼報，跟所有的工藝一樣，先是工多藝熟，再想出類拔萃；先要培養自己，才能受人賞識！個人的堅持自然重要，但場地呢？澳門似乎也沒給“大衆文學愛好者”一個好的場地，最後只能各自玩樂，難以形成力量。

“唱和是文學創作最原始的快樂”（概括自陸奧雷），在本屆書展的講座中，喜見已經成才的作家們願意放下身段推介自己，並利用新媒體、新方式努力開拓本地文學的影響力。作為啦啦隊的一員，藉此文吶喊助威：但願澳門文學生生不息！

後記:本人寫這篇文章是有動機的,希望真的能夠發表自己的一種聲音,給世界一點建議和改進的力量!

"你點解可以寫咁多詩既?" ,"你點解fb d post咁多字既?"……經常有朋友問我這種問題,起初我會不好意思,時間長了,問的人多了,我便變得"無恥"—車!想寫咪寫lo,又唔使本既!好似你有錢又鍾意,咪多買幾件衫lo!……有一年,我覺得不能老這樣自娛自樂,而且當我離開前線教職,就失去原來的讀者群,我開始周圍打聽,問朋友可否介紹我入文學組織,朋友說"你要先投稿啦,比賽啦,然後才有資格找人推薦lo!","下!我諗住去hea下ja wo,要唔要咁隆重呀?可否唔去一流既文學組織?可否去九流的呀?"……朋友的答案是:其實澳門無初學者文學組織的,你要加入圈子,必須要有本事!

其實我從小到大都喜歡寫文字,我從小到大都喜歡發表,喜歡寫不代表有大志,喜歡寫也不必有本事,如果連基本愛好者都沒有,作家寫書給誰看?好像歌星沒有粉絲,演員沒有觀眾,那是一個很有趣的局面.近年有幾會有走進澳門文學的邊緣,我開始發現澳門正是處於這種情況,我們真的不乏作家,而且他們水平不低(至少不比中港流行作家低),但很少人講,又很少人看,而他們的活動推廣也很吃力!當學校讀書會年年為搞活動發愁的時候,澳門文學的朋友又在為"沒有人參加活動發愁",願意穿針引線,又不介意面皮厚的人,如我,應該也可以發揮點作用吧!各位文學愛好者,也許我們都不一定立志成為作家,但我們每個人都可以成為啦啦隊的,沒有了你高調的支持和鼓勵,再好的作家也會被糟塌掉.大家要一起加油,相互打氣呀!

現在大量推薦服用板藍根預防H7N9禽流感，鍾南山表示並不很附和。他說，板藍根用多了也有毒性，一個是對造血系統，一個是對胃腸系統……他同時指出，大量服用板藍根預防H7N9禽流感，現在的依據還不夠。

【《澳門日報：鍾南山——板藍根多服有毒》，二○一三年四月十三日】

“你今日飮咗未？”是日本某產品的招牌口號，深入民心。為了不讓別國專美，我國也特別塑造了自己的“健康品牌”，不是大頭奶粉、也不是太太飮品，而是大名鼎鼎的中藥製劑——板藍根。追本溯源，板藍根的發蹟史源自一九八八年，中國當局發出板藍根可以防治甲肝的宣傳，神藥之名開始盛行；二○○三年發生沙士，二○○ 九年發生新型H1N1流感，同是因為某地政府宣稱功效而出現搶購潮；而本年板藍根熱銷的契機也是源自已有多位確診感染者的江蘇省。所謂一呼百應，上海、南京、廣州等各地相繼出現板藍根搶購熱。以前只有大型品牌才設有貨品專櫃，如：北京同仁堂、余仁生等，如今單項中藥製劑也可在大型商場設專櫃。外國傳媒笑言，板藍根在中國成名的過程簡直是個神話，那無疑是傳播學、社會學、政治學、醫藥學、心理學等領域的重要課題。更有內地網民稱，從一九八八年到現在，廿五年過去，流行病千變萬化，中國當局推薦的應對藥方板藍根雷打不動，比憲法還穩定。各人紛紛為此寫下佳句：

1.但願人長久，不是“千里共嬋娟”，而是“相伴板藍根”。

2.清明時節雨紛紛，不是“路上行人欲斷魂”，而是“出門請喝板藍根”。

3.三高帥富對一女神表白。A：我有寳馬別墅。B：我有高官厚祿。C：我有板藍根。所謂金錢誠可貴，權力價更高，若為生命故，兩者皆可抛。結果A跟B雙雙落敗。

看着上文，大家會竊笑、狂笑、嘲笑、還是苦笑呢？無論如何，現象都不能掩蓋社會上的種種畸形問題。

廣東某電視台做了名為“板藍根你今年買咗未？”的專題節目，其中說買了和沒買的朋友們都說不會相信政府，只相信鍾南山的話，為此，鍾先生需要親自出來指導乎？而市民對處理疫症的信心危機，相信也會如疫情般蔓延全國。

本文2013年4月19日刋於《澳門日報》新園地 "斷章寫義"專欄

人常常覺得自己所擁有的太少，永遠不滿足，也吝於布施；或不願做小善，只想行大善……行善要及時，“渴時點滴如甘露”；佛法說：“諸惡莫作，衆善奉行”。行善，貴在誠意、貴在量力而為，也貴在隨緣布施。

【《行善》，作者：海濤法師，博客“雲渡禪心”，二○一二年七月十六日】

前主席說“多難興邦”，意謂災難讓國人相互扶助。但再感人的情節看多了也會僵化——一樣的生離死別、一樣的家破人亡、一樣的哀悼鏡頭……人們已經醒悟——汶川地震不是百年一遇的災難，還不過兩年玉樹又來了，三年之後又浮現更美的名字“雅安”，但豆腐渣工程卻還是當中的一道不移風景。失去“百年一遇”的戲劇張力，善款減少本屬正常，令人意外的是港澳不少“有識之士”四出呼籲別人“一個仙都唔好捐”。理據大致如下：

1. 內地有錢人更多，用不着我！

2. 因有善款處理不當，於是無限上綱：由“行政費過高”，到“落入災民手中的不到1%”，推展至捐款將成為懲罰異見人士的維穩資本——捐贈者成為幫兇。

3. 無捐款讓政府無法宣傳賑災威名，讓羞辱感成為自省的動力。

情況不禁讓我想起“莊周貸粟”——一條鯽魚在低窪的水坑呼救活命，莊周說“請等我到南方去游說吳越國王，以便設法引西江的水來迎接你，可以嗎？”我等無知婦孺也知道——水一乾，魚命就沒了。但具有精密頭腦的文明人卻不在乎這些，因為，他們幹的可是大事業，因此不在乎幾滴水的意義，又或者，他們想捕的是大鱷，一條小魚的命根本死不足惜！當文明人滿腹經綸得可以機關算盡，似乎已忘了助人最根本的動機是給受助者一份“人間有情”的溫暖。

這幾天我到不同學校去講莫言的《透明的紅蘿蔔》，談到“一個世紀過去了，中國表面強大，如黑孩般的悲劇人物猶在……”，其中一位學生總結說：“雖然我們沒有能力成為別人的透明的紅蘿蔔，但至少，應該支持他去尋找，更不能親手滅了它……”各位胸懷大志的文明朋友，如果世界並不是你想像中的乾淨，你是否願意相信微小的燭光，還是寧願親手毀掉世間僅餘的光明？

剎那光輝的永恆

我們怎樣思考，怎樣看，怎樣記憶，怎樣忘懷，哪些有趣的東西引誘我們的人生抉擇失去理性……我們的生活總是與一種奇怪的錯覺相隨：我們的眼睛常常不可思議地欺騙自己……

【《錯覺》(簡介)，作者：[美]約瑟夫·哈里南（Joseph T·Hallinan），譯者：趙海波，中信出版社，二○○九年六月一日】

作為甚少關注潮流文化的土氣文靑，張國榮也算是我少女時代唯一迷戀過的明星。我曾瞞着家人買過一張《Stand Up》黃色的“黑膠碟”，純粹是為擁有而擁有，因為當時家裏沒有唱機，唱片從未聽過；我又會為堅持他得最佳男歌手奬和鍾愛阿倫的表哥反目；因為蔡楓華一句妒忌的話“一剎那的光輝不代表永恆”而拒絕聽蔡的歌……對於以上種種，我不能吿訴你為甚麼，因為迷戀就是偏愛，那是不需要有合理解釋的！

內地時評人郭松民不明白香港人為甚麼迷戀張國榮，又認為張是“文化毒奶粉”，我覺得這指控簡直是無稽。而一衆港澳人士的辯解，也異常奇妙：有說張是當代價値的先驅；有說張代表同性戀維權人士；甚至有人把一張成龍與張國榮的合照放上網寫道：“該死的又唔死！”以表示對哥哥象徵意義的尊崇和成龍象徵意義的憤恨。哥哥自然不是“毒奶粉”，但也不可能變成“正義超人”，他對香港唯一的貢獻就是輸出了自己這樣的奇才，其對文藝事業算是留下瑰寳，但因個性關係，比較沉溺自我，最後走上自殺之途，對社會大衆少有正面的人文關懷，也是毋庸置疑的；至於成龍，因為多言惹禍，即使樂善好施，卻被扣上“該死”的名字。這年頭，每個人都可以因為身份、角色、言論被強加一種不實的象徵，可笑可悲！

哥哥是愚人節離世的，我一直認為事件很有玩笑成分，而當中最被愚弄的人，應該是蔡楓華——論樣貌、聲線、才藝，大概遜一籌，但論噓聲，他肯定更多。今天，張死了，而他還活着，且活得那樣不濟。在娛樂圈內，成王敗寇，與張國榮同樣努力過的人不計其數，如果，張國榮短暫的人生是一剎那，那麼，他成功以自己推翻了蔡楓華的假設，且證實——剎那的光輝才是永恆。

本文2013年4月12日刋於《澳門日報》新園地 "斷章寫義"專欄